王国维的《人间词话》以“境界”为核心，提出诗词创作与鉴赏的独特理论，其核心观点可概括为以下几个方面：

一、境界是诗词的核心

王国维认为，诗词的“高格”源于“有境界”，境界是作品立意与情感的自然流露，而非单纯追求辞藻华美。有境界的作品能超越形式，达到“物我两忘”的艺术境界，例如辛弃疾的豪放词通过壮阔景象抒发报国之志，体现了“有我之境”的宏大气象。

二、境界的两重性：造境与写境

造境：

指词人通过想象构建理想化场景，如“昨夜西风凋碧树”营造孤寂氛围；

写境：

侧重对现实生活的真实描绘，如《人间词话》中强调“字如其人”，通过细节刻画传递情感。

三、境界的层次与案例

王国维提出“三境界”说：

寻路境界：

如“独上高楼，望尽天涯路”，表现对人生目标的迷茫与探索；

执着境界：

如“衣带渐宽终不悔”，展现为理想奋斗的坚韧；

顿悟境界：

如“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，体现经历沧桑后的豁然开朗。

四、境界与情感的关系

有我之境：在激烈情感中保持超脱，如苏轼的豪放词常以磅礴气势表达壮阔情怀；

无我之境：在平静心境中观照万物，如王国维本人通过“静观物”的哲学思考。

五、对传统诗词的突破

王国维突破传统婉约与豪放的界限，主张“词宜婉约收敛，诗宜豪放直陈”，强调婉约词同样需蕴含深厚情感与境界。他主张“以物观物”，反对“为赋新词强说愁”，强调真情实感的重要性。

六、美学意义与影响

《人间词话》将西方美学思想融入中国传统批评，提出“美是真感情的自然流露”，对现代文艺批评产生深远影响。其理论不仅提升了中国古典诗词的审美标准，也启发了现代作家对情感与意境的探索。

综上，王国维通过“境界”概念，构建了以情感与自然融合为核心的诗词美学体系，成为中国文学批评史上的里程碑之作。