《泰坦尼克号》是一部在艺术上取得卓越成就的电影，其优秀之处体现在多个方面：

视觉效果与制作规模

导演詹姆斯·卡梅隆投入巨资制作了电影的场景和特效，包括一个完整的泰坦尼克号复制模型。拍摄过程中，大部分场景在海水下完成，展示了当时电影制作的高超技术。

影片的视觉效果令人震撼，从泰坦尼克号的宏伟到海难的惨烈，每一个画面都充满了艺术感和视觉冲击力。

情感表达与人性探讨

影片不仅仅是一个爱情故事，更是对人性、爱情和社会阶层的深刻探讨。通过杰克和露丝的爱情悲剧，展现了人类在面对生死时的真实情感和选择。

影片中普通人的反应，如乐师在沉船最后一刻的演奏、船员坚持让妇女儿童先逃生、牧师在倾斜的船体中为人们祈祷，都深刻揭示了人性中的善良和勇气。

叙事结构与手法

影片采用了倒叙手法，从露丝的回忆开始，带领观众穿越时空，回到那个充满梦想与悲剧的年代。这种叙事方式不仅增强了故事的吸引力，也让观众对露丝的内心世界有了更深的理解。

影片通过非线性叙事，将现实与过去穿插交织，叙事层次丰富，增强了观众对情节的关注和共鸣。

细节刻画与历史还原

影片在细节上下足了功夫，从船舱的装饰到乘客的服饰，每一个细节都展现了当时的历史特色和社会阶层差异。

通过精美的服装与配饰，电影成功打造了不同社会阶层的鲜明对比，让观众身临其境，更加投入到电影的情节中。

音乐与配乐

影片的音乐和配乐同样令人难忘，由詹姆斯·霍纳创作的主题曲《我心永恒》深入人心，为影片增添了浪漫和感伤的氛围。

主题深度

影片探讨了生命的意义、爱情的执着以及人类文明和价值观。通过对杰克和露丝爱情的描绘，影片让观众思考生命的意义和价值，以及人类在面临灾难时的勇敢和无奈。

总的来说，《泰坦尼克号》不仅在视觉效果和制作规模上达到了电影史上的巅峰，更通过深刻的主题和情感表达，成为了一部跨越时间的艺术作品。它不仅仅是一部灾难电影，更是对人性、爱情和社会的深刻反思。